氣定神閑寫自然 - 中國瑞金網

□記者溫云高

江南春，瑞金象湖人。江西省美協會員，主攻中國畫；曾任瑞金師范美術教師，現為中國畫創作研究中心創作員，師從張道興、張禾、甘長霖、盧冰、劉立勇等先生。作品多次參加各種類型美術展覽并被海內外收藏家收藏，是當前江西在全國較有名氣和實力的畫家。日前，江南春中國畫《錦上添花》入選《藝渡塞上》銀川國際機場書畫作品展。記者對其進行了訪談。

記者：祝賀你的《錦上添花》入選《藝渡塞上》銀川國際機場書畫作品展！你師從多位名畫家，孜孜追求中國畫藝術，形成自己恬淡古樸、雅趣橫生的藝術風格，得到業界確認。能談一談你的繪畫歷程嗎？

江南春：打從記事時開始，就好像手中握著畫筆。這畫筆可能是磚塊、木炭、樹枝或是粉筆，在稍大點上小學之后甚至自己用粉筆制作過自創蠟筆。

我不知道這種對于繪畫的熱愛源自哪里，仿佛與生俱來，那時候心無旁騖，完全沉浸于藝術的世界，滿眼滿腦，全是繽紛的色彩和線條。

母親是我的啟蒙老師，充滿藝術天分的她，教會了怎么用畫表達我的童年。她幾乎盡其所能的提供了所有能讓我畫畫的東西，包括撿集起當時單位里廢棄的表單或稿紙，用這些珍貴的紙的背面，裝訂起來，成就了我繪畫之路的起始階段。

家里的房門，每天都被我大大小小的畫滿了東西。那門扇就是我的黑板，父母從來不指責我把門弄得臟兮兮。那一塊天地，就是我獨有的精神世界。

我是在國營企業里長大的孩子，每逢周末，廠區很多有趣的角落，成了我們孩子玩耍的天地，這些得天優厚的條件，讓我的繪畫增添了很多豐富的靈感和素材。上學后一直是當時班里的繪畫明星。自然也會成為學校美術小組的成員。學校美術老師的專業指導，讓我的繪畫水平迅速的成長起來。

高中開始就立志要考美術院校，比較幸運的是應屆就考入了當時的贛南師院藝術系學習美術，在那里，一大批當時省內外知名而優秀的老師，真正帶我進入了神奇而迷人的美術天堂。

接下來成了一名瑞金師范的專業美術老師，自己也成了一名授業者。也有許許多多的學生成了藝術領域的佼佼者。

之后懷揣著自由的夢想，離開教育部門，投入滾滾浪潮中，體驗著不一樣的暢快和奮斗。

多年之后，又回歸了本真。重拾對繪畫純粹的渴望，踏上了北行之路，前往中國畫的圣殿———宋莊。在那里，沉淀性情專心繪畫，足足一年整，師從國畫大師張道興、張禾、甘長霖、盧冰、劉立勇等先生，對繪畫又有了更高更深的一層理解。這些在中國畫壇響當當的人物，讓我從此對中國畫事業有了一份神圣的使命感，也讓我今后的道路有了更明確的方向。

記者：請你談一談中國畫的審美意趣，也談一談你創作中國畫的經驗與感悟？

江南春：中國畫里包含了中國人諸多特有的審美情趣，比如簡約、和靜、至情和氣韻等。

然一張畫，不可能面面俱到，適應所有的審美，我以為，正是因為其中的某一個層面如此突出，反倒更具實在感，作畫的人和畫作才愈顯生動起來。

所謂中國畫深刻的思想內涵與中國古典哲學是否有著直接的因果關系，我們暫且莫加妄論，據我所知，幾乎有所成就的中國畫家里，確乎都有自我崇尚和認定的哲學觀。中國畫的寫山寫水，寫物寫人，都體現了畫家超脫于現實的出世情懷。

而我在作畫時，喜歡培養一種氣定神閑的狀態，期望毫素與紙墨的交流，最后呈現的是灑脫的藝術美感。

畫畫，其實是畫心。心有所思，心有所往，心有所訴，便易付諸筆端，你便賦予了一張畫鮮活的生命。倘若畫者只是一味地追求曲意逢迎，失了內心本真，畫也算不得上品。

畫畫最初原只是一項技能，現在我把它視作生命。

有時候，覺得筆墨紙硯才是話語權的主導者，而我是工具。我把自己交給它們，隨它們的律動去創作。